«Евгений Онегин» (дореф. «Евгеній Онѣгинъ») – роман в стихах русского поэта Александра Сергеевича Пушкина, написанный в 1823-1831 годах, одно из самых значительных произведений русской словесности.
Пушкин работал над романом «Евгений Онегин» свыше 7 лет. «Евгений Онегин» был начат 9 мая 1823 года в Кишиневе и окончен 25 сентября 1830 года в Болдине. По словам самого Пушкина, работа над романом длилась «7 лет 4 месяца 17 дней».
Роман был, по словам поэта, «плодом ума холодных наблюдений и сердца горестных замет». Работу над ним Пушкин называл подвигом – из всего своего творческого наследия только «Бориса Годунова» он характеризовал этим же словом.
Роман охватывает события с 1819 по 1825 год: от заграничных походов русской армии после разгрома Наполеона до восстания декабристов. В «Евгении Онегине» отразилась вся русская жизнь. Кратко, но довольно ясно, автор показал крепостную деревню, барскую Москву, светский Санкт-Петербург. Пушкин правдиво изобразил ту среду, в которой живут главные герои его романа – Татьяна Ларина и Евгений Онегин, воспроизвёл атмосферу городских дворянских салонов, в которых прошла молодость Онегина.

«Маленькое Привидение» – одна из лучших сказок для малышей известного немецкого писателя Отфрида Пройслера. Сказка была опубликована в 1966 году издательством «Тинеманн» с иллюстрациями Франца Йозефа Триппа.
Маленькое Привидение живёт в старинном замке и общается по ночам с филином. Но оно несчастно, ведь может бродить только ночью, а днём всегда засыпает. Привидение желает увидеть хоть разочек не свет луны, а солнечные лучи. Однажды оно выходит на солнечный свет и видит всё вокруг в буквально другом цвете. С этого момента начинаются озорные приключения Маленького Приведения в большом городе. Маленькое Привидение по сути – такой же ребёнок, который может шалить, выдумывать новые проказы и устраивать весёлый кавардак. А подружиться с ним – так увлекательно и весело! В своих странствиях Маленькое Приведение делает для себя какие-то открытия, приходит, к верным выводам, приобретает новых друзей и ещё больше ценит тех, кто был рядом с самого начала.
Впервые на русском языке сказка была опубликована в журнале «Мурзилка» в 1981 году в пересказе Юрия Коринца и Натальи Бурловой, с рисунками Льва Токмакова.
Сказка завершает своеобразную трилогию о маленьких представителях сверхъестественных существ, куда входят также повести «Маленькая Баба-Яга» и «Маленький Водяной», переведена на десятки языков.

«Возможно, самосовершенствование – это ещё не всё.
Возможно, саморазрушение гораздо важнее».
 

«Бойцовский клуб» (англ. Fight Club) – роман американского автора Чака Паланика, выпущенный в 1996 году в США издательством «W. W. Norton & Company».
В центре сюжета находится герой, страдающий бессонницей, которая вызвана неприятием общества потребления. Также причиной его недуга является недовольство тем, как понимается мужественность в американской культуре. Следуя совету своего доктора, он начинает посещать группы поддержки для больных различными заболеваниями, вследствие чего бессонница отступает. Но через некоторое время такой способ перестаёт действовать. В процессе дальнейшей борьбы с этим герой встречает таинственного человека по имени Тайлер Дёрден и создаёт подпольный бойцовский клуб как радикальную форму психотерапии.
К написанию романа Паланика вдохновила драка, в которой он участвовал во время поездки в летний лагерь. Несмотря на то, что у него были ушибы и синяки, его коллеги предпочли не спрашивать, что с ним произошло в поездке. Именно их нежелание знать, что случилось, вдохновило писателя на написание романа «Бойцовский клуб».
В основу романа положен одноименный рассказ, опубликованный в сборнике «Pursuit of Hapiness». Также в «Бойцовский клуб» вошла небольшая часть первого, так и не опубликованного романа Паланика «Insomnia: If You Lived Here, You’d Be Home Already». «Бойцовский клуб» был первой книгой Паланика, которую издали. Причем писал ее автор как раз «назло» издателям, забраковавшим его первые два романа. К удивлению самого Паланика, «Бойцовский клуб», который получился максимально жестким и провокационным, заинтересовал корпорацию W. W. Norton & Company, и в 1996 году книга появилась на прилавках книжных магазинов. 

Написанная в 1951 году известным детским писателем Николаем Носовым книга «Витя Малеев в школе и дома» воспитала не одно поколение мальчишек и девчонок, которые уже давно мамы и папы, бабушки и дедушки…
После публикации повести в журнале Носов практически переписал её. Он был ею недоволен: «Случайно мне за неё Сталинскую премию присудили! Могли дать и другому!».
В 1952 году журнальный вариант книги удостоен Сталинской премии третьей степени.
С 1951 по 1953 гг. повесть выдержала тридцать изданий и была переведена на 23 языка. Издание 1978 года имеет тираж 500 тысяч экземпляров.
В 1954 году по повести был снят фильм «Два друга».
В 2008 году вышла аудиокнига «Витя Малеев в школе и дома».
Эта книга о приключениях двух друзей Вити Малеева и его друга Кости Шишкина, чей характер закалялся в школьных буднях. У каждого из них есть проблемы с учёбой: Витя плох в арифметике, Косте не дается грамматика. Но Витя смог понять, как важно не лениться и самому учить уроки, самому разобраться в задачках. Он сумел исправить свои ошибки и помочь другу.

«Неизлечимых болезней на свете нет, как и безвыходных положений».

 
«Повесть о настоящем человеке» – повесть Бориса Полевого, написанная в 1946 году. Это художественное произведение на документальной основе. Ее автор, писатель Борис Полевой, позаимствовал ее непосредственно у прототипа своей повести, советского летчика-истребителя Алексея Маресьева (в книге Мересьева).
По сюжету повести, Алексей Мересьев, самолет которого сбит в тылу противника, вынужден с поврежденными ногами идти, а затем ползи к линии фронта. Пытаясь добраться до своих, Алексей обмораживает ноги, которые впоследствии ампутируют. Для пилота истребителя, который не может жить без неба, это не просто конец карьеры – потерян смысл жизни. Но Алексей не сдается и прилагает все усилия, чтобы вернуться в небо.
В годы Великой Отечественной войны Б. Н. Полевой находился в действующей армии в качестве корреспондента «Правды». В 1943 году Полевой прибыл в авиаполк, базировавшийся на Брянском фронте и попросил командира полка познакомить его с кем-нибудь из героев. Им оказался  только что вернувшийся из боевого вылета Алексей Маресьев. Полевому удалось вызвать Маресьева на откровенный разговор. Лётчик, к тому времени сбивший уже несколько немецких самолётов, понял, что по-настоящему смог вернуться в строй, и в этом состоянии ему захотелось выговориться, рассказать обо всём, что с ним произошло. Полевой понял, что этот удивительный рассказ может стать основой для книги. Так и получилось, книга вышла сразу после войны, в 1946 году и обрела огромную популярность. Была удостоена Сталинской премии, более восьмидесяти раз издавалась на русском языке, сорок девять – на языках народов СССР, тридцать девять – за рубежом.
На основе ее сюжета был снят кинофильм (1948) и была написана опера Сергея Прокофьева.

Андрей Усачев – детский писатель, драматург, сценарист, один из самых удивительных и изобретательных, редких по своему таланту современных поэтов. Нет таких жанров в литературе для детей, где бы он не работал. Песни Андрея Усачева звучат по радио и телевидению; по его сценариям снимаются мультфильмы и художественные фильмы для детей. Но главное: дети, живущие в разных уголках Земли, знают и любят яркие стихи и сказки Андрея Усачева. Его произведения переведены на 11 языков, несколько из его книг и учебников были рекомендованы для изучения в школах Министерством образования России.
В книге Андрея Усачёва «Умная собачка Соня» собраны весёлые и увлекательные рассказы о дворняжке, которая очень хочет быть умной. Соня – необыкновенная собачка: она умеет думать и говорить. Она живёт в квартире одного многоэтажного дома, её хозяина зовут Иван Иванович Королёв (из-за этого дворник назвал собачку «королевская дворняжка»). И, несмотря на то, что Соня – очень маленькая и вежливая собачка, она постоянно попадает в какие-то невероятные истории. Но из каждой ситуации Соня делает выводы на будущее и учится хорошим манерам.
Дети с удовольствием прочитают озорные, полные доброго юмора рассказы, полюбят собачку Соню, подружатся с нею, а сами станут лучше и добрее.
Сборник можно адресовать дошкольникам, младшим школьникам, родителям – все получат удовольствие от чтения этой книги.

«Она не сумела понять ни одного из двух мужчин,
 которых любила, и вот теперь потеряла обоих».
 

«Унесённые ветром» (англ. Gone with the Wind) – роман американской писательницы Маргарет Митчелл, события которого происходят в южных штатах США в 1860-х годах, во время (и после) гражданской войны.
Роман вышел 30 июня 1936 года и стал одним из самых знаменитых бестселлеров американской литературы. Уже к концу 1936 года было продано более одного миллиона экземпляров. В этом же году Митчелл передала права на экранизацию продюсеру Дэвиду Селзнику за 50 000 долларов. В 1939 году снят одноимённый фильм.
В 1937 году Митчелл получила за этот роман Пулитцеровскую премию.
Роман охватывает события, происходившие в течение 12 лет, в период с 1861 по 1873 годы.
Легенда гласит, что сначала Митчелл написала главную фразу последней главы: «Она не сумела понять ни одного из двух мужчин, которых любила, и вот теперь потеряла обоих». Затем она стала нанизывать главы одну за другой на сюжетный стержень, как нанизывают куски шашлыка на шампур. К странностям писательницы относят и то обстоятельство, что многие главы она прятала на недельку - другую под мебелью в доме и лишь затем доставала их, перечитывала и вносила коррективы. Некоторые сцены Митчелл переписывала по четыре-пять раз, а что касается первой главы, писательницу удовлетворил лишь 60-й вариант. Работа над книгой требовала от писательницы огромной самоотдачи и напряженного труда. Стремясь проникнуть в самый дух эпохи, Митчелл кропотливо изучала историю родной Атланты, использовала газеты и журналы середины XIX века. На страницах ее рукописи оживали рассказы очевидцев Гражданской войны и семейные предания.

«Капитанская дочка» – исторический роман (или повесть) А. С. Пушкина, действие которого происходит во время восстания Емельяна Пугачёва. Впервые опубликован без указания имени автора в 4-й книжке журнала «Современник», поступившей в продажу в последней декаде 1836 года.
«Капитанская дочка» принадлежит к обойме произведений, которыми русские писатели 1830-х откликнулись на успех переводных романов Вальтера Скотта. Пушкин планировал написать исторический роман ещё в 1820-е годы («Арап Петра Великого»).
В романе Пушкин нарисовал яркую картину стихийного крестьянского восстания под предводительством Емельяна Пугачева.
Замысел повести о пугачёвской эпохе вызрел во время работы Пушкина над исторической хроникой – «Историей Пугачёвского бунта».  В 1833 году Пушкин решает поехать в те места Поволжья и Приуралья, где происходило восстание. Он рассчитывает на встречи с очевидцами этих событий. Получив разрешение императора Николая I, Пушкин выезжает в Казань. Далее поэт направляется в Симбирск и Оренбург, где тоже посещает места боев, встречается с современниками событий.
По первоначальному замыслу героем романа должен был стать дворянин, добровольно перешедший на сторону Пугачёва. Прототипом его был подпоручик 2-го гренадерского полка Михаил Шванович (в планах романа Шванвич), который «предпочел гнусную жизнь – честной смерти». Позже Пушкин остановил свой выбор на судьбе другого реального участника пугачёвских событий – Башарине. Башарин был взят в плен Пугачевым, бежал из плена и поступил на службу к одному из усмирителей восстания генералу Михельсону.

«Классная тапочка» – это целый сборник увлекательных историй о двух мальчишках Ёжикове и Рожикове, написанный поэтом, прозаиком и драматургом Алексеем Николаевичем Шмановым.
Сборник, вышел в Иркутске в 2001 году и стал лауреатом нескольких литературных премий, в том числе детского журнала «Сибирячок».
Герои рассказов Ёжиков и Рожиков очень похожи на обыкновенных школьников. Но при чтении книги мы узнаем, что Ёжиков – это голова! А Рожиков – это сила! Ребята эти очень разные – каждый отличается способностями в своей области, и от этого их дружба только крепче. Случаются с ребятами необычайные и забавные истории. Каждый, кто прочитает книгу «Классная тапочка», сможет вместе друзьями попытаться найти домового Тольку, превратиться в Дюймовочек, отыскать на помойке лампу Аладдина, сочинять стихи и многое-многое другое.
Весёлые остроумные рассказы о приключениях неразлучных друзей Ёжикова и Рожикова доставят немало удовольствия и детям, и их родителям. Книга издана для семейного, а далее и самостоятельного чтения детей в возрасте от 5 до 9 лет.

«Мы вовсе не хотим завоевывать никакой космос,
мы хотим расширить Землю до его границ».

 
«Солярис», в некоторых русских переводах «Соларис» (польск. «Solaris» от лат. Solaris – солнечный) – фантастический роман Станислава Лема, опубликованный в 1961 году.
В книге повествуется о планете Солярис, расположенной где-то в далёком космосе, почти полностью покрытой океаном, на которую не так давно начали посылать первые экспедиции. На небольшую исследовательскую базу прибывает учёный-психолог Крис Кельвин и почти с самого начала сталкивается с происходящими здесь странностями. Один из сотрудников базы, доктор Гибарян, совсем недавно скончался, другой заперся в лаборатории и не только отказывается выходить или впускать кого-либо – даже просто поговорить его сложно заставить. Вскоре в комнате Криса появляется «гость» – девушка, которую он любил десять лет назад и которую, по сути, спровоцировал на самоубийство. Вероятно, у других жителей базы тоже «живут» подобные «гости из прошлого». Может это сам Солярис таким образом общается с людьми?
Основная часть книги была написана примерно за 6 недель в июне 1959 года, когда Станислав Лем был в Закопане. Спустя год писатель вернулся к роману и закончил последнюю главу. Впоследствии писатель уже не мог найти место, где остановился и продолжил книгу.
Роман оказал большое влияние на развитие научной фантастики, книга неоднократно экранизировалась и переведена более чем на 30 языков, в том числе и на русский. По мнению Бориса Стругацкого, роман Лема входит в десятку лучших произведений жанра и оказал «сильнейшее – прямое либо косвенное – влияние на мировую фантастику XX века вообще и на отечественную фантастику в особенности».

Эдуард Успенский – один из самых известных и любимых детских писателей.
Ещё со школьных лет Успенскому нравилось работать вожатым в младших классах и в пионерском лагере. «Если бы я не был вожатым, я бы не стал детским писателем», – признавался он позже. Ребятам из своего отряда он читал разные интересные книжки. А потом все интересные книжки неожиданно кончились. Скучные книжки отряд слушать не хотел, и Успенскому ничего не оставалось, как самому начать выдумывать: «В одном городе жил крокодил по имени Гена, а работал он в зоопарке крокодилом. И вдруг… Из-за угла показались два длинных носа – ручной крысы Лариски и хулиганствующей старухи Шапокляк. Хлопнула дверь телефонной будки, и оттуда выбрался какой-то непонятный плюшевый зверь. «Это же Чебурашка!» – догадался Успенский. И стал рассказывать свою знаменитую сказку. История про Чебурашку и крокодила Гену очень понравилась маленьким слушателям. Так в 1966 году появилась книга «Крокодил Гена и его друзья», прославившая писателя. Повесть впервые была опубликована в издательстве «Детская литература» с иллюстрациями Валерия Алфеевского, затем многократно переиздавалась. «Крокодил Гена и его друзья» первая сказочная повесть из цикла произведений о Чебурашке и Крокодиле Гене.

«Праздник Непослушания» – повесть-сказка советского писателя Сергея Михалкова для детей и родителей. В ней автор подытожил свои наблюдения, обобщил дорогие и важные для себя мысли о воспитании, о взаимоотношениях детей и взрослых.
Сергей Михалков – классик детской литературы, на произведениях которого выросло не одно поколение детей. Его сказки и стихи по-прежнему пользуются небывалой популярностью.
Впервые сказочная повесть «Праздник Непослушания» была опубликована в журнале «Новый мир» в 1971 году, впоследствии она многократно переиздавалась.
Главные герои «Праздника непослушания» – дети. Маленький мальчик (он же Малыш), которого мама ставит в угол за непослушание, встречает Бумажного Змея, и тот предлагает ему полететь туда, где маленьких детей не наказывают. Оказывается, в одном городе родители, бабушки и дедушки, устав от бесконечных капризов своих «ужасных детей», сговариваются оставить их одних. Той же ночью все взрослые уходят из города, и утром дети обнаруживают, что предоставлены сами себе. Школьники бросают портфели во дворе школы и бегут в кондитерскую, где объедаются сладостями и мороженым, пока у них не начинает болеть горло.
Единственным взрослым, случайно оставшимся в городе, оказывается циркач-лилипут Фантик. Он приходит в ужас от увиденного и пытается помогать детям, которые начинают болеть и не могут сами за собой ухаживать. В это время в город прилетает Малыш на Бумажном Змее и видит, что жизнь без родителей не так хороша, как могло показаться. Отчаявшись, дети просят Бумажного Змея полететь и разыскать их родителей. 

«Иногда человеку кажется, что война не оставляет на нём неизгладимых следов,
но если он действительно человек, то это ему только кажется».
 

«Живые и мёртвые» – трилогия Константина Симонова о людях, участвовавших в Великой Отечественной войне («Живые и мёртвые», «Солдатами не рождаются», «Последнее лето»). По мнению некоторых литературоведов, роман являлся одним из ярчайших произведений о событиях Великой Отечественной войны. При этом «Живые и мёртвые» не является ни хроникой войны, ни историографическим произведением. Персонажи романа – вымышленные, хотя и имеющие реальные прототипы.
Роман написан по материалам записок К. Симонова, сделанных им в разные годы и отчасти изданных в виде статей и очерков. Первая книга почти полностью соответствует личному дневнику автора, опубликованному под названием «100 суток войны».
Первые две части романа были изданы в 1959 и 1962 году, третья часть – в 1971 году.
В романе повествуется о пути советского народа к победе в Великой Отечественной войне. Автор стремился соединить два плана – достоверную летопись основных событий войны, увиденных глазами главных героев Серпилина, Синцова, и анализ этих событий с точки зрения их современных автору понимания и оценки. Вторая часть трилогии описывает период подготовки и события Сталинградской битвы – переломный момент Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Третья часть посвящена Белорусской наступательной операции. Произведение написано в жанре романа-эпопеи, сюжетная линия охватывает временной интервал с июня 1941-го по июль 1944-го года. По мнению литературоведов советской эпохи, роман являлся одним из ярчайших отечественных произведений о событиях Великой Отечественной войны.

 

«Я человек, я слаб, но я готов сразиться с тобой, суровое, призрачное завтра!»
 

«Моби Дик, или Белый кит» (Moby-Dick, or The Whale) – основная работа Германа Мелвилла, итоговое произведение литературы американского романтизма. Длинный роман с многочисленными лирическими отступлениями, проникнутый библейской образностью и многослойным символизмом, не был понят и принят современниками.
Ахав – капитан китобойного судна – однажды попытался загарпунить гигантского белого кита по прозвищу Моби Дик, наводящего ужас на всех китобоев и получившего репутацию кита-убийцы. Но попытка закончилась трагически – Ахав лишился ноги. С тех пор капитан потерял покой и, одержимый идеей мести, готов пойти на все, чтобы поймать легендарного кита-убийцу. Так началось самое ожесточенное и самое знаменитое в истории мировой литературы противостояние человека и дикой природы.
Роман посвящён американскому писателю-романтику Натаниэлю Готорну, близкому другу автора, «в знак преклонения перед его гением». Самым известным иллюстратором «Моби Дика» был художник Рокуэлл Кент.
Фабула романа во многом основана на реальном случае, произошедшем с американским китобойным судном «Эссекс». Судно водоизмещением 238 тонн вышло на промысел из порта в штате Массачусетс в 1819 году. В течение почти полутора лет экипаж бил китов в южной части Тихого океана, пока один кашалот не положил этому конец. 20 ноября 1820 года в Тихом океане китобойное судно было несколько раз протаранено гигантским китом.

Иосиф Григорьевич Ольшанский (1918-2004) – советский и российский драматург и киносценарист, писатель. Лауреат премии Всесоюзного конкурса на лучший киносценарий, лауреат международных кинофестивалей в Брюсселе и Сан-Франциско. Во время Великой Отечественной войны в 1942 году Иосиф Григорьевич был сотрудником «Окон ТАСС» в Томске.
Книга «Невезучка: несколько смешных историй из жизни семилетнего человека, которому не везет» вышла в издательстве «Малыш» в 1966 году. Иллюстрации к книге были выполнены известным советским художником-графиком «Союзмультфильма» Петром Петровичем Репкиным.
В трогательном и смешном повествовании от имени семилетнего мальчика  читатели познакомиться с замечательным персонажем, созданным Иосифом Ольшанским – Костей Пробочкиным, который сам себя называет Невезучкой.
Приключения Кости очень понравятся тем ребятам, которые просто обожают смешные истории Виктора Драгунского и Николая Носова.
Главный герой представленных рассказов всегда хочет сделать что-нибудь хорошее, а получается так далеко не всегда. Невезение Кости началось с самого рождения, ведь он родился 29 февраля, и поэтому день рождения у него бывает только один раз в четыре года. А дальше – просто какой-то комок несчастий: хотел закаляться – получил воспаление легких; решил стать учёным-биологом – цапнула собака и пришлось Костику терпеть уколы; пригласили сниматься в кино – подвела кошка-партнёр. А самое большое невезение – это младший братишка Мишка, из-за которого у Кости сплошные неприятности.